René Féret (1945-2015): l’homme qui n’était plus là

Posté par kristofy, le 28 avril 2015

rené feretLe réalisateur René Féret est décédé ce 28 avril, il allait avoir 70 ans.

Dans plusieurs de ses films René Féret racontait des histoires de fiction inspirées de sa propre vie familiale. Dans son œuvre, il y a d’ailleurs trois films qui forment une trilogie familiale : La Communion solennelle (1976), Baptême (1988) et L’enfant du pays (2003). Des acteurs comme Philippe Léotard, Ariane Ascaride, Nathalie Baye, Valérie Stroh, Jean-Yves Berteloot, Jacques Bonnaffé, Antoine Chappey, Philippe Nahon, Samuel Le Bihan, Elsa Zylberstein, Jean-François Stévenin et plus tard sa fille Salomé Stévenin, et aussi ses enfants à lui comme Marie Féret sont passés devant la caméra de ce cinéaste singulier.

Un Guédiguian du nord

La Communion est une grande saga à propos de trois familles durant plusieurs décennies, avec des naissances, des amours, des disputes, des décès… Avec ce film, René Féret est d’ailleurs pour la première fois en compétition du Festival de Cannes en 1977. Il était arrivé en bus accompagné d’une soixantaine de personnes de l’équipe pour monter les marches. Baptême s'écoule aussi sur plusieurs décennies mais concerne surtout un couple entre le moment de leur rencontre amoureuse et la mort. L’enfant du pays se déroule encore sur plusieurs années, mais cette fois il s’agit de la l’adolescence et de la jeunesse d’un garçon entre ses premiers émois amoureux et sa découverte du métier de comédien. La Communion s’attache plus aux grands-parents de René Féret, Baptême est centré sur ses parents, et L’enfant du pays est une façon pour René Féret de se raconter lui (la mort de son père, la mort de son son petit-frère à quatre ans, une tentative de suicide à 21 ans…) A travers ses films René Féret a aussi mis en image le peuple  de Picardie, de la Somme ou du Pas-de-Calais, des régions qui alors étaient très peu représentées au cinéma. Un Guédiguian du nord. Il a d'ailleur produit Guédiguian, mais aussi distirbué des films et même joué chez Doillon et Wargnier.

Né en 1945 dans une famille modeste de petits commerçants du Nord, il avait été profondément marqué par la figure d'un frère décédé avant sa naissance, à l'âge de 4 ans. Ils avaient le même prénom.

Cinéaste de l'intime, il a aussi adapté Doris Lessing, Michel Foucault ou s'est inspiré de personnages historiques comme la soeur de Mozart" ou Tchekhov.

René Féret est toujours resté un réalisateur actif avec comme derniers films Nannerl, la sœur de Mozart en 2010, Madame Solario en 2012, Le Prochain Film en 2013, et Anton Tchekhov-1890 qui venait de sortir en salles le 18 mars, avec Nicolas Giraud, Lolita Chammah, Robinson Stévenin, Jacques Bonnafé, Philippe Nahon, Frédéric Pierrot, Jenna Thiam, Marie Féret…

Entre René Féret et Cannes, il y a eu plusieurs rendez-vous espacés d’une dizaine d’années : sa première fois était en 1975 avec Histoire de Paul, son tout premier film. Il a reçu le Prix Jean Vigo. Ont suivi: La Communion en compétition en 1977, Mystère Alexina à Un certain regard en 1985 (d’ailleurs un des premiers films français à traiter d’une confusion entre genre féminin et/ou masculin), puis , toujours à UCR, en 1993, avec La place d’un autre.

S’il fallait choisir un film de René Féret à (re)voir ou à découvrir pour lui rendre hommage, c'est sans doute Comme une étoile dans la nuit (2008) avec Nicolas Giraud et Salomé Stévenin: " Alors qu'Anne et Marc ont décidé de faire un enfant, Marc découvre qu'il est atteint de la maladie de Hodgkin. Ce film n'est pas l'histoire d'une maladie, c'est l'histoire d'un amour, un amour qui fait échec à la tristesse et à la peur de la mort, un amour qui se nourrit de l'adversité pour se transformer en force véritable… "

Recréer ce qui a disparu

René Féret avait alors déclaré « Je continue à être davantage séduit par l'observation des autres que par l'invention d'un scénario et d'un récit. Ma nièce a vécu cette histoire, celle de perdre injustement son ami atteint du syndrome d'Hodgkin. J'ai d'abord été frappé par le côté odieux de ce qui lui arrivait, et en même temps, tout en restant assez loin d'eux, j'ai perçu à quel point leur attitude était revêtue de dignité, d'amour et de classe. A la mort de son compagnon, je lui ai envoyé une lettre pour lui exprimer mon admiration: c'est celle que l'on retrouve à la fin du film. Les années ont passé et cette tragédie m'est revenue sous la forme d'un film possible, mais j'étais gêné et j'ai mis six mois avant d'oser le dire à ma nièce. J'avais cette idée mais je la chassais, et puis une fois, en la voyant, je lui ai dit que tout ça ferait un film formidable… »

Il a également écrit un roman, Baptême en 1990.

Il était admiré autant par Claude Chabrol que par Bertrand Tavernier. Gilles Jacob, Président d'honneur du Festival de Cannes, lui a rendu cet hommage sur twitter : "Tristesse. Décès de René Féret, cinéaste intimiste de l'épopée familiale. "La Communion solennelle". D'un rien, il faisait tout. Une pensée."

A la question 'Pourquoi filmez-vous ?' (posée à 700 cinéastes par le journal Libération) il avait d’ailleurs répondu en guise de profession de foi : « Je filme surtout pour recréer, pour rendre la vie à ce qui a disparu.»

Cannes 2015: Nespresso organise un « Top Chef » du 7e art

Posté par cynthia, le 27 avril 2015

Durant le Festival de Cannes, Nespresso ne sera pas seulement le fournisseur de caféine des journalistes accrédités dans le Palais. La marque préférée de George Clooney et Jean Dujardin mettra aussi à l’honneur la gastronomie et le cinéma.

Du 14 au 23 mai 2015, à Cannes, Nespresso organisera la 2ème édition des dîners «Les chefs font leur cinéma» avec Yves Camdeborde, Christophe Dufau & Florent Ladeyn. Pour la réalisation de ce concept singulier, Nespresso invite ces 3 grands chefs à devenir les réalisateurs de dîners sur le thème du cinéma. Chacun d’entre eux s’inspirera d’un film qui a marqué l’histoire du Festival de Cannes pour imaginer un scénario en 5 plats, afin d'allier nourriture et septième art et ainsi émoustiller les papilles des 60 convives attendus autour d’un décor original qui (re)plongera dans l’univers du film.

C'est ainsi que l'on pourra déguster le plat d'Yves Camdeborde (Le Comptoir du Relais Saint Germain, Paris) s'inspirer de Sous le soleil de satan de Maurice Pialat (Palme d’Or au Festival de Cannes 1987), ou encore de Christophe Dufau (Les Bacchanales, Vence – 1* Michelin) du documentaire Le Monde du silence de Jacques-Yves Cousteau et Louis Malle (Palme d’Or au Festival de Cannes 1956) et enfin du chef Florent Ladeyn (L’Auberge du Vert Mont, Boeschepe – 1* Michelin) du film Les 400 coups de François Truffaut (Prix de la mise en scène Festival de Cannes 1959).

Si vous n'avez pas la chance d'être sur la croisette, sachez que Nespresso organise un jeu concours (sur son site web dédié) afin de remporter un séjour pour deux (montée des marches, nuit dans un palace de la Croisette et dîner gastronomique Les Chefs font leur cinéma).

Enfin, rappelons que la Berlinale dispose, de son côté, d'une sélection cinéma et gastronomie.

Cannes 2015: Le documentaire sur Amy Winehouse fâche la famille de la chanteuse

Posté par redaction, le 27 avril 2015

amy asif kapadiaPremière polémique du Festival de Cannes? Amy, documentaire présenté hors-compétition en séance de minuit sur la Croisette, réalisé par le britannique Asif Kapadia, est au coeur d'une controverse. La famille de la chanteuse Amy Winehouse a décidé de "se dissocier du film qui va sortir au sujet de leur très aimée et regrettée Amy", selon un communiqué repris par The Guardian.

Par le biais d'un porte-parole, la famille pense "que le film est une occasion manquée de célébrer sa vie et son talent et qu'il est trompeur et contient des contre-vérités basiques". "Il y a des allégations précises contre la famille et le management qui sont infondées et déséquilibrées", ajoute-t-il, sans préciser, justement, quelles étaient ces allégations.

Le père Mitch Winehouse, qui avait écrit, comme la mère, une biographie de sa fille, n'a pas aimé le documentaire. "Je me suis senti malade quand je l'ai vu. Amy serait furieuse. Ce n'est ce qu'elle aurait voulu" a-t-il expliqué au journal anglais The Sun. "Je suis dépeint comme un père absent durant ses dernières années. Le film donne l'impression que sa famille n'était pas là." Il prévoit de porter l'affaire aux tribunaux pour diffamation.

Amy retrace le parcours de l'artiste, ses premiers pas sur scène, son triomphe, sa déchéance et sa mort brutale, à 27 ans, en 2011 du fait d'une alcoolisation excessive. Parmi les producteurs, on retrouve la maison de disques de l'artiste, Universal Music.

Asif Kapadia a réalisé le documentaire sur le champion brésilien de Formule 1 Ayrton Senna, Senna, prix du meilleur documentaire aux BAFTAs et prix du public à Sundance. On lui doit aussi le film The Warrior, Hitchcock d'or à Dinard et prix du meilleur film britannique aux BAFTAs et le court métrage The Sheep Thief, qui avait obtenu la 2e place au Palmarès de la Cinéfondation à Cannes et un prix au Festival de Locarno.

"Quand nous avons été approchés pour faire le film, nous nous sommes lancés avec le soutien complet de la famille Winehouse et nous avons abordé le projet avec une objectivité totale, comme avec Senna", réplique la production, rappelant que le film a récolté plus de "100 interviews avec des gens qui ont connu Amy Winehouse: amis, famille, anciens partenaires et membres de l'industrie musicale qui ont travaillé avec elle."

Amy sera distribué en France par Mars films le 8 juillet prochain.

Cannes 2015 : au faîte de la musique avec Cannes Soundtrack

Posté par MpM, le 25 avril 2015

JURY CANNES SOUNDTRACK 2015

Créé en 2010, l'événement Cannes Soundtrack est de retour sur la Croisette pour souffler ses cinq premières bougies. Palliant l'absence de récompense officielle à destination des musiques de films (alors que même les chiens ont leur Palm Dog), il remet depuis 2012 un "Coup de cœur de la meilleure musique originale" décerné par un jury de 16 journalistes français et internationaux.

Ils devront départager les compositeurs des 19 films en compétition officielle, parmi lesquels l'habitué Alexandre Desplat pour Le conte des contes de Matteo Garrone, Danny Elfman pour The sea of trees de Gus van Sant ou Carter Burwell pour Carol de Todd Haynes.

Après Mark Snow pour la bande originale de Vous n’avez encore rien vu d'Alain Resnais (2012), Jozef Van Wissempour pour Only lovers left Alive de Jim Jarmush (2013) et Howard Shore pour Maps to the Stars de David Cronenberg (2014), qui sera le coup de cœur 2015 ? Réponse le 23 mai !

Cannes 2015: un jury de Girls, un 1er marché et 12 films en lice pour la 6e Queer Palm

Posté par redaction, le 24 avril 2015

La Queer Palm 2015 aura un jury exclusivement composé de femmes. L’actrice et réalisatrice américaine Desiree Akhavan (Appropriate Behaviour, la série lesbienne The Slope, et surtout Girls…) en est la présidente. Elle sera entourée d'Ava Cahen, rédactrice en chef de Clap et chroniqueuse au Cercle sur Canal+, d'Elli Mastorou, journaliste cinéma pour le quotidien belge L’Avenir et Marie-Claire Belgique, de Nadia Turincev, productrice chez Rouge International, et de Laëtitia Eïdo, actrice (Mon fils…).

Laëtitia Eïdo est d'ailleurs sur l’affiche du prix, entourée des acteurs Christophe Paou (L’Inconnu du lac) et Sandor Funtek (La Vie d’Adèle).

La Queer Palm sera remise le samedi 23 mai à 22 heures lors d’une cérémonie organisée au Silencio à Cannes. Elle aura aussi son rendez-vous nocturne quotidien dans un lieu cannois qui, cette année, sera nommé "Le Vertigo". De quoi avoir des sueurs chaudes.

La Queer Palm organise également son premier Marché Queer, le 17 mai pour permettre aux professionnels du cinéma intéressés par les sujets de l’altersexualité, du genre et de la marge, de se rencontrer.

Qui succédera à Kaboom de Gregg Araki, Beauty d'Oliver Hermanus, Laurence Anyways de Xavier Dolan, L'Inconnu du lac d'Alain Guiraudie et Pride de Matthew Warchus? Voici la sélection.

En compétition (longs métrages)
Carol de Todd Haynes (Royaume-Uni-États-Unis / Compétition Officielle)
Marguerite et Julien de Valérie Donzelli (France / Compétition Officielle)
Amy d’Asif Kapadia (Royaume-Uni / Hors-Compétition)
Love de Gaspar Noé (France / Hors-Compétition)
Dope de Rick Famuyiwa (États-Unis / Quinzaine des Réalisateurs)
Much Loved de Nabil Ayouch (France / Quinzaine des Réalisateurs)
Mustang de Deniz Gamze Erguven (France / Quinzaine des Réalisateurs)
Les Deux Amis de Louis Garrel (France / Semaine de la Critique)
Ni le ciel, ni la terre de Clément Cogitore (France-Belgique / Semaine de la Critique)
De l’ombre il y a de Nathan Nicholovitch (France / ACID)
Pauline s’arrache d’Emilie Brisavoine (France / ACID)
La Vanité de Lionel Baier (Suisse-France / ACID)

En compétition (courts métrages)
Le Repas dominical de Céline Devaux (France / Sélection Officielle)
Locas Perdidas d’Ignacio Juricic Merillan (Chili / Cinéfondation)
Victor XX d’Ian Garrido Lopez (Espagne / Cinéfondation)
Kung Fury de David Sandberg (Suède / Quinzaine des Réalisateurs)
Rate Me de Fyzal Boulifa (Royaume Uni / Quinzaine des Réalisateurs)
The Fox Exploits The Tiger’s Might de Lucky Kuswandi (Indonésie / Semaine de la Critique)
Ramona d’Andrei Cretulescu (Roumanie / Semaine de la Critique)

Cannes 2015: Création du Prix France Culture Cinéma des étudiants

Posté par redaction, le 24 avril 2015

France Culture ajoute un nouveau prix au palmarès cannois. Le Prix France Culture Cinéma des étudiants sera choisi par 1000 étudiants de toute la France, inscrits dans 27 universités * et écoles ** souvent spécialisées en cinéma et audiovisuel.

La présélection de 5 films a été révélée, choisie parmi les 40 dont la radio est partenaires sortis entre septembre 2014 et mars 2015.

Chante ton bac d'abord de David André

Of men and war de Laurent Bécue-Renard

Mange tes morts de Jean-Charles Hue

Hope de Boris Lojkine

Les Merveilles de Alice Rohrwacher

Les 5 films présélectionnés sont proposés en visionnage aux étudiants via un lien vidéo protégé à partir du 15 avril 2015.

Le Prix France Culture Cinéma des étudiants sera remis au réalisateur du film primé le samedi 16 mai à 11h, au Pavillon Unifrance Films – Village International – Pantiero à Cannes.

Il s'ajoutera au Prix France Culture Cinéma Consécration, décerné par le jury de France Culture, et au Prix France Culture Cinéma Révélation.

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* 17 Universités

Paris Ouest Nanterre la Défense - Panthéon Assas - Sorbonne Nouvelle - Paris-Sorbonne - Paris 8 Vincennes- Saint-Denis

Université de Lorraine - Paris Diderot - Paris 13 Est Marne la Vallée

Université de Strasbourg -Université Montpellier 3 - Université Rennes 2 - Université Lille 3 - Université de Nice Sophia Antipolis - Université d'Avignon - Université d'Aix Marseille - Université de Bordeaux 3 - Université Lumière Lyon 2

** 10 Ecoles

La Fémis - Le Fresnoy - Louis Lumière - Ecole Supérieure d'Audio Visuel de Toulouse - Ecole Supérieure de réalisation audiovisuelle - Ecole Supérieure d'études cinématographiques - Conservatoire libre du Cinéma Français - L'Ecole des métiers de l'audiovisuel et du cinéma - L'Institut International de l'image et du son - Ecole de la Cité du Cinéma

Cannes 2015: Nicloux, Mendoza, Weerasethakul, Kawase, Guédiguian, Noé complètent la Sélection officielle

Posté par redaction, le 23 avril 2015

La Sélection officielle du 68e Festival de Cannes est complétée par l'ajout de plusieurs films dans toutes les sections. Il y a donc 19 films en sélection au Certain Regard et 19 films en Compétition. Et dans l'ensemble une présence française très forte.

Compétition (Les autres films de la Compétition)

Cronic de Michel Franco, avec Tim Roth, Bitsie Tulloch, Tate Ellington

The Valley of love de Guillaume Nicloux, avec Gérard Depardieu, Isabelle Huppert, Dan Warner

Un Certain regard (Les autres films d'Un Certain regard)

Alias Maria de José Luis Rugeles Gracia

Taklub de Brillante Mendoza

Lamb de Yared Zeleke - 1er film et la première fois de l’Ethiopie en Sélection officielle

Cemetery of Splendour de Apichatpong Weerasethakul

AN de Naomi Kawase - film d'ouverture

Séance spéciale (Les autres films hors compétitions, en séances spéciales et en séances de minuit)

Une histoire de fou de Robert Guédiguian

Séance de minuit

Love de Gaspar Noé

Cannes 2015 : le Jury de la compétition officielle

Posté par MpM, le 21 avril 2015

Casting 5 étoiles et aux accents hollywoodiens pour le jury présidé par les réalisateurs Joel et Ethan Coen : parmi les quatre femmes et trois hommes qui rejoignent les deux frères chargés de décerner la Palme d'or de ce 68e Festival de Cannes, pas moins de cinq ont tourné ou tournent régulièrement aux Etats-Unis. On notera l'absence de l'Asie dans ce jury quasiment paritaire. Mais Sophie Marceau ravira les médias chinois (elle est très populaire dans l'Empire du milieu).

"Ce sont ainsi neuf voix singulières qui s’exprimeront, chaque membre du Jury disposant du même droit de vote" souligne le communiqué du Festival, répondant ainsi à la question de savoir si les deux présidents partageraient une seule et même voix, ou s'ils en auraient une chacun.

Le jury 2015

Joel et Ethan Coen (réalisateurs américains) - présidents du jury

Les frères Coen et Cannes, c'est une longue histoire d'amour. Arizona Junior, leur deuxième film (1987), est en sélection officielle. Suivront Barton Fink (Palme d'or, 1991), Le grand saut (1994), Fargo (Prix de la mise en scène, 1996), O’Brother, Where Art Thou (2000), The Barber : l’homme qui n’était pas là (2001), The Ladykillers (2004), No Country for Old Men (2007, Oscar du meilleur film l'année suivante) et Inside Llewyn Davis (Grand prix du jury, 2013). Par ailleurs, ils avaient également signé un segment du film Paris je t'aime.

Rossy de Palma (actrice et mannequin espagnole)

L'égérie de Pedro Almodovar (la Loi du désir, Femmes au bord de la crise de nerfs, Attache-moi!, Kika, La Fleur de mon secret, Étreintes brisées) est la plus internationale des actrices espagnoles, passant des comédies populaires françaises (Le boulet. On l'a vue dernièrement en France dans Une heure de tranquillité et 30e Couleur. A coup sûr, elle montera les marches en Jean-Paul Gaulthier.

Sophie Marceau (actrice et réalisatrice française)

Antonioni, Corneau (avec qui elle a fait 'ouverture de Cannes en 1984 avec Fort Saganne), Zulawski, Pialat... on a vu Sophie Marceau chez les plus grands, ainsi que dans les plus grosses surper-productions hollywoodiennes (Braveheart, Le monde ne suffit pas). Et pourtant, elle n'a jamais perdu son aura d'actrice populaire qui lui permet d'être l'actrice préférée des Français.

Sienna Miller (actrice et mannequin britannique)

L'an dernier, Sienna Miller (Stardust, G.I. Joe, American snipper) montait les marches pour Foxcatcher de Bennett Miller. Et là voilà désormais de l'autre côté du tapis rouge.

Rokia Traoré (auteur-compositeur-interprète malienne)

Depuis son premier album en 1998, la musicienne Rokia Traoré trace une route singulière, entre tradition et modernité, en proposant des associations inédites d’instruments comme le balafon, le n’goni, la guitare électrique ou la batterie.

Guillermo del Toro (réalisateur et producteur mexicain)

Guillermo del Toro n'est pas seulement le réalisateur de Hellboy et de Pacific Rim. En 1993, il présentait son premier long métrage, Cronos, dans une section parallèle du Festival de Cannes, avant de revenir en compétition en 2006 avec l'immense Labyrinthe de Pan.

Xavier Dolan (réalisateur, scénariste, acteur, costumier et producteur canadien)

Xavier Dolan est né symboliquement à Cannes en 2009, lorsque son premier long métrage J'ai tué ma mère est sélectionné à La quinzaine des réalisateurs. Il reviendra avec les Amours imaginaires (Un certain regard en 2010) et Laurence anyways (Un certain regard en 2012). L'an passé, il bouleversait la Croisette avec Mommy, prix du jury et palme de cœur d'Ecran Noir.

Jake Gyllenhaal (acteur américain)

A la fois super séduisant et un peu inquiétant, Jake Gyllenhaal alterne les superproductions et les films d'auteur. On a ainsi vu celui qui fut révélé par le film Donnie Darko de Richard Kelly dans Jarhead de Sam Mendes,  Le Secret de Brokeback Mountain d’Ang Lee, Zodiac de David Fincher, Prince of Persia : Les Sables du temps de Mike Newell, Prisoners puis Enemy de Denis Villeneuve ou encore Night Call de Dan Gilroy.

Cannes 2015: 9 films pour l’ACID

Posté par redaction, le 21 avril 2015

Les cinéastes réunis au sein de l'ACID (Association du Cinéma Indépendant pour sa Diffusion) ont révélé la liste des 9 films de la programmation cannoise 2015: 5 premiers et 3 seconds longs métrages, 6 films de fiction et 3 documentaires, 7 films sur 9 encore sans distributeur...

"Le choix fut rude parmi toutes ces signatures filmiques habitées du désir d’entrer en résonance avec le spectateur, indispensable partenaire du dialogue sur le monde que le cinéma propose. Qu'il soit observé ou rêvé, déploré ou préfiguré, c’est bien de l’état du monde dont il est toujours question. Interrogé avec la crudité du scalpel, la puissance de l’imagination, et toujours avec générosité - puisqu’il s’agit chaque fois de mettre sur la place publique des questionnements intimes" explique l'ACID dans son communiqué.

Cosmodrama de Philippe Fernandez (France)

Crache cœur de Julia Kowalski (France) - premier film

Gaz de France de Benoit Forgeard (France) - premier film

De l’ombre il y a de Nathan Nicholovitch (France)

Je suis le peuple d'Anna Roussillon (France) - premier film

Pauline s’arrache d'Emilie Brisavoine (France) - premier film

The Grief of Others de Patrick Wang (Etats-Unis)

La vanité de Lionel Baier (Suisse)

Volta a terra de João Pedro Plácido (Portugal) - premier film

L’ACID se déroulera du 14 au 23 mai.

Cannes 2015: Une Quinzaine des réalisateurs qui montre ses crocs

Posté par redaction, le 21 avril 2015

La 47e Quinzaine des réalisateurs du prochain Festival de Cannes a révélé son programme ce matin: Quelques grands noms (Van Dormael, Miike, Saulnier, dont trois déjà annoncés: Desplechin, Garrel, Gomes), deux films remarqués à Sundance (Dope et Songs My Brothers Taught Me): c'est à coup sûr l'une des Quinzaine des Réalisateurs les plus excitantes depuis des années, sur le papier. En tout cas, en récupérant des films rejetés par la Compétition, et ne souhaitant pas aller à Un certain regard, la sélection parallèle prouve qu'elle a dorénavant une certaine ambition.

Au total, 19 films ont été retenus. Et là aussi, comme pour la Semaine de la critique, une forte présence des Amériques, nord et sud.

A Perfect Day de Fernando León de Aranoa (Espagne)

Allende mi abuelo Allende de Marcia Tambutti (Chili) – premier film

As mil e uma noites (Les Mille et une nuits) de Miguel Gomes - Volume 1, o inquieto (l’inquiet) ; Volume 2, o desolado (le désolé) ; Volume 3, o encantado (l’enchanté)

Les Cowboys de Thomas Bidegain (France) – premier film

Dope de Rick Famuyiwa (Etats-Unis) – film de clôture

El abrazo de la serpiente de Ciro Guerra (Colombie)

Fatima de Philippe Faucon (France)

Gokudo daisenso (Yakuza Apocalypse : The Great War of the Underworld) de Takashi Miike  (Japon) – séance spéciale

Green Room de Jeremy Saulnier (Etats-Unis)

Much Loved de Nabil Ayouch (Maroc)

Mustang de Deniz Gamze Ergüven (France) – premier film

L’Ombre des femmes de Philippe Garrel (France) – film d’ouverture
Précédé d’un court métrage inédit de Philippe Garrel de 1968, Actua 1

Peace to Us in Our Dreams de Sharunas Bartas (Lituanie)

Songs My Brothers Taught Me de Chloé Zhao (Etats-Unis)

Efterskalv (The Here After) de Magnus von Horn (Suède) – premier film

Le Tout Nouveau Testament de Jaco Van Dormael (Belgique)

Trois souvenirs de ma jeunesse de Arnaud Desplechin (France)

La sélection des courts métrages:

Bleu Tonnerre de Jean-Marc E. Roy & Philippe David Gagné

Calme ta joie de Emmanuel Laskar

El pasado roto de Martín Morgenfeld & Sebastián Schjaer 17 min

Kung Fury de David Sandberg

Pitchoune de Reda Kateb

Provas, Exorcismos de Susana Nobre

Pueblo de Elena Lopez Riera

Quelques secondes de Nora El Hourch

Quintal de André Novais Oliveira

Rate Me de Fyzal Boulifa

The Exquisite Corpus de Peter Tscherkassky