Gueule d’ange, visage impassible, regard qui vous transperce sans paraître vous voir… Lee Kang-sheng hante depuis vingt ans le cinéma habité de Tsai Ming-Liang. Ce dernier, qui l’a découvert dans la rue à la fin des années 80, refuse de tourner sans lui et en a fait son alter ego. Le désormais jeune quadragénaire traîne donc sa dégaine de rêveur sexy de film en film : voyeur dans The Hole, horloger en deuil dans Et là-bas quelle heure est-il ?, projectionniste dans Goodbye, Dragon inn, pur objet de convoitise dans I don’t want to sleep alone… Quel que soit le contexte, il est l’archétype de l’individu désorienté et isolé qui observe d’un œil vide la déliquescence du monde.Malgré tout, il fait à trois reprises des "infidélités" à Tsai Ming-liang en acceptant de jouer pour deux autres réalisateurs, Lin Cheng-sheng (A Drifting Life et Sweet Degeneration) et Ann Hui (Ordinary Heroes). L’occasion de montrer une facette différente de son travail d’acteur. C’est toutefois en passant derrière la caméra qu’il désire assez rapidement se distinguer. En 2001, il est l’assistant réalisateur de son mentor pour le documentaire Conversation with God.En 2003, un projet de courts-métrages complémentaires destinés à être montrés l’un après l’autre évolue en deux longs métrages indépendants : Goodbye dragon inn pour Tsai, The Missing pour Lee, dans lesquels on retrouve des thèmes et des personnages communs. Apparemment, l’expérience lui plaît, car sans cesser de jouer, il écrit et réalise en 2007 un deuxième long-métrage, Help me Eros. Bien sûr, l’ombre du maître n’est jamais loin, qui produit le film et lui apporte toute l’aide nécessaire. Après la savoureuse et érogène Pastèque, décidément inséparables, les deux complices se retrouvent une nouvelle fois dans Visage, pourtant tourné à Paris avec un casting en majorité français (Fanny Ardant, Laetitia Casta, Jean-Pierre Léaud…).

La projection officielle du Lars Von Trier avait provoqué plusieurs malaises lundi dernier. Les images chocs du réalisateur danois auront donc été insupportables pour les âmes sensibles. Il faut savoir, par ailleurs, que la société du cinéaste, Zentropa, avait prévu une version "soft" dès l'origine du projet pour pouvoir être distribué dans les plays les plus "pudiques" et surtout pour être venu aux chaînes de télévision. Si ce n'est pas de l'opportunisme, c'est en tout cas une forme perverse de dénaturation de l'oeuvre, par l'auteur lui-même. Dans ce cas, si Antichrist peut se passer des scènes ultra-violentes, pourquoi les infliger aux autres?

"A Great Cannes. Good films. Very Sunny. Cool people. An Happy Cannes!"

- Le 62e festival, vu par une journaliste américaine, juste avant la projection du film (réussi) de Terry Gilliam. Et c'est vrai : de bons films, du soleil généreusement, des gens pas stressés.

Il y a en effet 18 679 spectateurs qui ont vu Etreintes brisées, de Pedro Almodovar, lors de son premier jour d'exploitation à Paris et environs. C'est moins que Volver en 2006. C'est aussi un peu moins que La nuit au musée 2 sorti le même jour. Mais c'est beaucoup plus que Vengeance, sélectionné à Cannes lui aussi (4 503 spectateurs). Cela faisait du film espagnol, le deuxième film le plus vu ce jour-là.

Une nouvelle venue sur la croisette ! Map of the sound of Tokyo est en effet le premier film d’Isabel Coixet à concourir pour la Palme d’or, et seulement le deuxième à faire le déplacement jusque Cannes (elle avait réalisé le segment sur le 12e arrondissement de Paris je t’aime en 2006). Pourtant, c’est bien un Festival, celui de Berlin, qui a révélé la réalisatrice catalane au grand public au début des années 2000 avec Ma vie sans moi, l’histoire d’Ann (la canadienne Sarah Polley), une jeune mère de famille atteinte d’un cancer incurable et qui décide de ne rien dire à ses proches. Le film était coproduit par Pedro Almodovar lui-même.

Pendant des années, Isabel Coixet a surtout fait carrière dans la publicité, l’écriture et la production. En 1983, son premier scénario de long métrage est porté à l’écran par l’Espagnol Ignasi Ferré (Morbus) puis, en 1988, elle se lance derrière la caméra pour Demasiado Viejo Para Morir Joven. Première nomination aux Goyas (les César espagnols). Ont suivi Les choses que je ne t’ai jamais dites, tourné en anglais avec Lili Taylor et Andrew McCarthy (1996) et Those Who Love (1998).

Après l’immense succès public de Ma vie sans moi, elle enchaîne avec La vie secrète des mots où elle retrouve son interprète Sarah Polley. Le film reçoit quatre Goyas dont ceux de meilleur film et de meilleure réalisatrice. De quoi lui ouvrir les portes de Hollywood qui produit l’opus suivant, Lovers (Elegy), l’histoire d’une passion dévorante entre Ben Kingsley et Penelope Cruz, adapté d’un roman de Philip Roth, The dying animal.

Changeant littéralement de décor, Isabel Coixet, comme Gaspar Noé, a choisi Tokyo comme décor pour son nouveau film. On y retrouve Sergi Lopez (un grand habitué du festival avec quatre films autrefois en compétition) confronté à un casting exclusivement japonais, dont les actrices Rinko Kikuchi (découverte dans Le goût du thé et Babel) et Min Tanaka (La servante et le samouraï). En entrant dans la "cour des grands" - il est temps, la réalisatrice a plus d’une demi-douzaine de films à son actif ! -, elle se retrouve en concurrence directe avec son ancien "mentor", Pedro Almodovar, et ses Etreintes brisées. Et si 2009 était l’année de l’Espagne ?

"On a tourné un peu comme des voleurs car notre présence ne plaisait pas du tout aux gens du quartier."

- Le réalisateur d'Haim Tabakman de Tu ne m'aimeras point (Eyes Wide Open), une histoire d'amour homosexuelle entre deux hommes pieux, se déroulant dans une communauté juive orthodoxe de Jérusalem.

Venu six fois à Cannes en sélection officielle, Tony Leung Chiu-wai lui doit son prix d'interprétation (In the mood for love) et deux de ses montées des marches (Happy Together, 2046). L'acteur de 47 ans retrouvera son cinéaste fétiche, Wong Kar-wai, pour la septième fois depuis 1990 dans le prochain film du réalisateur. The Grand Master racnte la vie d'un des plus grands maîtres du kung-fu, dont l'un de ses élèves était Bruce Lee. Le tournage débutera en septembre, après des mois de préparation, et devrait s'achever cet hiver. Mais avec le cinéaste, il ne faut jamais parier sur rien et srutout pas sur une sélection cannoise en 2010.

Le dernier jour du festival de Cannes sera aussi le premier jour du tournoi de tennis, sport cher à Gilles Jacob, de Roland Garros. Les deux meilleurs joueurs mondiaux, Rafael Nadal et Roger Federer, seront aussi l'objet d'un documentaire de Jose Luis Lopez-Linares. il se concentrera sur leur rivalité, et notamment le passage de relais entre les deux "générations de joueur".

Leur première rencontre date de 2004. Depuis que Nadal estarrivé à la deuxième place en juillet 2005, les deux joueurs n'ont partagé le haut du podium avec personne d'autre. Tout juste l'ordre s'est il inversé quand Federer, après 237 semaines au top, a été détrôné en août dernier par l'espagnol.

Ils ont joué 20 fois ensemble.

Lopez-Linares avait réalisé des documentaires sur le concours culinaire des Bocuse d'or  mais aussi sur Carlos Saura et Luis Bunuel. Il était aussi un des chef opérateurs espagnols les plus connus (Calle 54).

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voir aussi : le tennis au cinéma

Et l'on pense déjà à l'année prochaine. Cannes n'a pas encore retrouvé sa tranquillité, que les accords signés préfigurent des films à venir. Ainsi Nanni Moretti, Palme d'or 2001, et sélectionné régulier, va réaliser son nouveau film à Rome et à Florence cette été et devrait être prêt pour le festival de l'an prochain. Nous avons un Pape est budgété à 9 millions d'euros. Moretty y sera un psychiatre appelé par un Cardinal du Vatican qui ne sent pas prêt à devenir Pape.

De même Ari Folman, à qui l'on doit Valse avec Bashir, a décidé d'adapter le roman de Stanisla Lem, The Congress. Le film mélangera prises de vues réelles et animation et vise une sortie en 2011. Enfin, François Ozon ne sera pas à Cannes, mais il termine actuellement le tournage de son nouveau film, Le refuge, avec Isabelle Carré et Melvil Poupaud (avec qui il avait tourné Le temps qui reste). Sorties en salles autour de Berlin 2010.

Ils ont tourné ensemble chez André Téchiné, Bruno Nuytten et Jean-Paul Rappeneau. Isabelle Adjani et Gérard Depardieu se retrouveront pour la quatrième fois dans le prochain film de Benoît Delépine et Gustave Kervern, à qui l'on doit Louise-Michel. La comédie sociale Matmout réunira aussi Bouli Lanners et Yolande Moreau, qui eux en seront à leur cinquième collaboration.

Isabelle Adjani, depuis La journée de la jupe, diffusé en mars sur Arte, tente un nouveau retour cinématographique. Elle devait remettre la Palme d'or ce dimanche 24 mai. Gérard Depardieu joue un second-rôle dans A l'origine, qui est en compétition ce soir.