Comme à Ecran Noir on aime vous faire partager nos découvertes, alors après le court-métrage Back up réalisé par Alban Delachenal et Mei Fa Tan, voici l’instant Court n° 85.

A l’affiche cette semaine en salles, la comédie Les seigneurs de Olivier Dahan que l’on n’attendait pas sur un terrain potache avec un brochette de comiques… Avant son premier succès critique Déjà Mort, le réalisateur portait déjà un béret à l’envers sur ses tournages de courts-métrages et de clips (il en a réalisé plusieurs entre deux projets de films).

Après le succès international de La môme, il reçoit de Amnesty International (et de l’agence de communication TBWA-Paris) la proposition de réaliser un spot de sensibilisation contre les violences conjugales. Selon l’organisation, "les actes de violence au sein du couple touchent près d’une femme sur dix en France, quels que soient leur âge, leur origine et leur milieu ; une femme décède tous les trois jours suite aux violences conjugales".

Voici donc Stop aux violences conjuguales, un spot réalisé par Olivier Dahan à la façon d’un film en noir et blanc muet (c’était avant The Artist) avec pour slogan de briser le silence et d’élever la voix. On y reconnaît les comédiens Didier Bourdon et Clotilde Courau (déjà dans La môme), la femme qui crie à la fin est Claude Perron.

Keira Knigthley s’était elle aussi engagée pour cette cause des femmes battues, à revoir ici.

Crédit photo : image modifiée, d’après un extrait du film Stop aux violences conjuguales

Comme à Ecran Noir on aime vous faire partager nos découvertes, alors après le court-métrage cui-cui réalisé par David Fauche avec Gad Elmaleh, voici l’instant Court n° 84.

A l’affiche cette semaine en salles, la comédie Robot and Franck débute avec un homme retraité qui vit seul avec sa mémoire qui décline… Ce thème des souvenirs perdus et de la maladie est bien entendu au cœur de nombreux films. Un homme a l’idée de se reconstituer une mémoire grâce aux images qu’il aura filmé avec une caméra...

Voici donc Back up, un court-métrage réalisé par Alban Delachenal et Mei Fa Tan.

Crédit photo : image modifiée, d’après un extrait du film Back up

Comme à Ecran Noir on aime vous faire partager nos découvertes, alors après le clip Adieu avec l’acteur Niels Schneider, voici l’instant Court n° 83.

La comédie romantique de ce début d’été est à l’affiche depuis mercredi dernier. Dans Un bonheur n’arrive jamais seul, le réalisateur James Huth réussit à faire de Sophie Marceau et Gad Elmaleh un duo qui pétille . Si on connaissait déjà les gesticulations de Gad Elmaleh pour séduire, le plus grand bonheur est de découvrir une Sophie Marceau qui joue de son corps aussi pour faire rire.

En attendant de retrouver ce couple cocasse sur écran,voici un court métrage réalisé par David Fauche, avec Gad Elmaleh dans un rôle un peu moins sympathique qu’à l’habitude, mais tout aussi drôle. Ce court a déjà été diffusé au festival "Juste pour rire" de Montréal et au festival des "très court", puisque sa durée est seulement d’environ une minute.

Un homme est assis sur un banc et lit un journal, il commence à s’agacer à cause des pigeons qui traînent autour de lui… Quand une vieille femme arrive, s’assoit sur le même banc et commence à donner à manger aux pigeons, les choses dérapent…

Crédit photo : image modifiée, d’après un extrait du film cui-cui.

Comme à Ecran Noir on aime vous faire partager nos découvertes, alors après le court-métrage Le crocodile du Dniepr de Nicolas Engel avec Lou Doillon, voici l’instant Court n° 82.

Le 26e festival du film de Cabourg qui s'est tenu du 13 au 17 juin comportait une compétition de courts métrages dont les trois lauréats sont :

- Meilleur court-métrage : Les navets blancs empêchent de dormir de Rachel Lang

- Meilleure actrice : Sophia Leboutte pour A new old story de Antoine Cuypers

- Meilleur acteur : Sébastien Houbani pour La tête froide de Nicolas Mesdom

Le Jury des courts métrages était présidé par Pascal Greggory, qui était notamment entouré de Natacha Régnier, Anne Azoulay, Sarah Stern, Yelle, et Niels Schneider.

Ce dernier est à l’aise aussi bien sur les planches de théâtre que sur le plateau d’une série télé, et ce aussi bien au Canada que en France. Mais Niels Schneider est surtout devenu un idéal masculin au cinéma dans Les amours imaginaires de Xavier Dolan.

A l’occasion de la Fête de la Musique, voici donc le clip Adieu avec Niels Schneider qui brise le cœur de la chanteuse canadienne Cœur de pirate...

Crédit photo : image modifiée, d’après un extrait du clip Adieu.

Comme à Ecran Noir on aime vous faire partager nos découvertes, alors après le clip Petite fille avec Marion Cotillard, voici l’instant Court n° 81.

Une jolie sélection de courts-métrages est à voir en ce moment au 26ème festival du film de Cabourg, avec des courts en compétition (comme La règle de trois réalisé par Louis Garrel) et aussi des séances spéciales dans le cadre de la thématique de l’amour de la musique. Le réalisateur Nicolas Engel est ainsi venu présenter son court-métrage Les peudonymes avec les musiciens du groupe Your happy end et la comédienne Dominique Frot.

Nicolas Engel résume son travail ainsi : "Mes quatre courts métrages ont tous une partie chantée, la forme comédie musicale est emmenée dans différentes directions, à chaque fois avec des musiciens qui n’avait pas écrit pour le cinéma auparavant, c’est une sorte de laboratoire d’expérimentations, c’est intéressant comment la musique peut colorer un film de plusieurs manières."

Deux des courts-métrages de Nicolas Engel ont été produits et réalisés dans le cadre de l’appel à projets lancé chaque année par Canal+ dans le cadre de leur collection Ecrire pour…, comme écrire pour un chanteur. Cette année le nouveau thème est écrire pour deux personnalités de la même famille (comme Antoine De Caunes et Emma De Caunes), les dossiers sont à envoyer avant le 8 août, voir le détail des modalités ici.

Voici donc le court-métrage Le crocodile de Dniepr réalisé par Nicolas Engel avec l’actrice Lou Doillon. Il a été tourné en Ukraine, où Nicolas Engel espère revenir pour son futur premier long-métrage en préparation Le géant d’Odessa. Le hasard fait que Lou Doillon débute justement dans la chanson avec un EP de quatre titres qui vient de sortir et qui sera suivi, à la rentrée, d'un premier album intitulé Places.

Crédit photo : image modifiée, d’après un extrait du film Le crocodile de Dniepr.

Comme, à Ecran Noir, on aime vous faire partager nos découvertes, alors après le court-métrage Les interdits avec Charlotte Barrière et Mikhail Ahooja, voici l’instant Court n° 80.

"C’est la crise, certains ne sont pas taillés pour y survivre…" Le dernier film du duo et Gustave Kervern est en salles depuis mercredi. Le grand Soir a réussi à se faire remarquer lors Festival de Cannes, où il a d’ailleurs gagné un Prix spécial du jury Un Certain Regard. La tentation de se laisser emporter par l’énergie punk est bien réelle, surtout lors du concert du groupe des Wampas.

Punk is not dead ? Les Wampas écument les scènes de concerts depuis la fin des années 80. Bon an, mal an, au fil de leur discographie, ils ont su se faire entendre avec plusieurs tubes, comme 'Manu Chao' ou 'Rimini'. En 1990, on les remarquait déjà avec leur chanson ‘Petite fille’. A l'époque, internet n’existait pas encore, mais on peut malgré tout y retrouver la trace de leur clip de l’époque avec une jeune fille âgée de 15 ans qui plus tard allait devenir une star de cinéma avec un Oscar à son actif : Marion Cotillard !

Voici donc le clip Petite fille, avec le groupe les Wampas et avec Marion Cotillard. Son originalité est de se présenter comme une bande-annonce de film, avec un générique qui promet un suspense insoutenable, de l’action, du rock n’roll, des exploits stupéfiants, et des flots de passion !

Crédit photo : image modifiée, d’après un extrait du film Petite fille.

Comme à Ecran Noir on aime vous faire partager nos découvertes, alors après la bande-annonce du film Gunnin’ for that #1 spot produit et réalisé par Adam Yauch récemment décédé, voici l’instant Court n° 79.

Le Festival de Cannes vient de récompenser d’une palme d’or le court-métrage Sessis-Be Deng (Silencieux) réalisé par le Turc L. Rezan Yesilbas. Si, sur la croisette, l’espace Short Film Corner était l’espace de rencontre avec le plus grand nombre de courts-métrages, ceux-ci avaient aussi leur place dans les autres sélections. A la Quinzaine des Réalisateurs, il y a avait par exemple Wrong cops de Quentin Dupieux, et à la Semaine de la Critique, il y a eu Ce n’est pas un film de cow-boys de Benjamin Parent (d’ailleurs remarqué par le jury de la Queer Palm) et même une séance spéciale avec Howard Cantour.com de Shia LaBoeuf.

Voici donc le court-métrage Les interdits, avec Charlotte Barrière et Mikhail Ahooja dans les rôles principaux. Celui-ci figurait cette année au Short Film Corner du Festival de Cannes, il avait par ailleurs déjà été remarqué au Fort Lauderdale International Film Festival et au Festival de Films du Monde de Montréal. Alors que souvent une histoire de science-fiction perd de sa crédibilité faute de moyens appropriés pour le décor, ici on découvre de manière habile une société où des personnes privilégiés sont protégées dans un intérieur à condition de suivre des règles strictes comme éviter les gens de l’extérieur…

Crédit photo : image modifiée, d’après un extrait du film Les Interdits

Comme à Ecran Noir on aime vous faire partager nos découvertes, alors après Star Wars Cantina réalisé par Nima Nourizadeh, voici l’instant Court n° 78.

Adam “MCA” Yauch est mort le 4 mai à l’âge de 47 ans, des suites d’un cancer de la gorge déclaré depuis 2009. MCA était son surnom au sein du groupe Beastie Boys. Le rap autant festif qu’énergique du trio a su gagner de nombreux fans, surtout avec leur disque ‘Ill Communication’ en 1994, et récemment le groupe était revenu sur le devant de la scène en 2011 avec l’album ‘Hot Sauce Committee Part Two’. Pour son lancement, Adam Yauch avait réalisé le court-métrage Fight for Your Right: Revisited (clip de 30 minutes) qui a réuni quantités d’acteurs : Elijah Wood, Seth Rogen, Danny McBride, Susan Sarandon, Stanley Tucci, Laura Dern, Chloë Sevigny, Kirsten Dunst, Orlando Bloom, Will Ferrell, John C. Reilly, Jack Black…

Si Adam “MCA” Yauch est très connu pour sa musique au sein des Beastie Boys, il faut rendre hommage à l’amoureux du cinéma qu’il était.

Adam Yauch est le fondateur de la société Oscilloscope Laboratories, dont la principale activité est d’acheter et de distribuer des films aux Etats-Unis. Il s’est intéressé particulièrement aux films indépendants, aux documentaires, et à des titres considérés comme sans potentiel commercial. La majorité des films distribués par Oscilloscope Laboratories n’auraient d’ailleurs jamais été vus par les spectateurs américains sans la volonté de Adam Yauch. Oscilloscope Laboratories a été le distributeur de films tels que We need to talk about Kevin de Lynne Ramsay, Meek’s Cutoff de Kelly Reichardt, Kisses de Lance Daly, Exit through the gift shop de Banksy, Bellflower de Evan Glodell, mais aussi des films français comme L’épine dans le cœur de Michel Gondry ou Happy Few de Antony Cordier (sorti sous le titre Four lovers).

Voici donc la bande-annonce du film Gunnin’ for that #1 spot, un documentaire produit et réalisé par Adam Yauch. On y voit en particulier huit jeunes joueurs de basket qui montrent qu’ils peuvent passer professionnels, et aussi le fameux terrain de basket Rucker Park de Harlem où de nouveaux joueurs se faisaient une réputation. Comme le chantait Adam “MCA” Yauch, ch-check it out wha-what it’s all about.

Crédit photo : image modifiée, d’après un extrait du film Gunnin’ for that #1 spot.

Comme à Ecran Noir on aime vous faire partager nos découvertes, alors après Love in motion réalisé par Gaspar Noé, voici l’instant Court n° 77.

77 ? Déjà ? Justement, l’année 1977 est particulière pour le cinéma. On y découvre à l’affiche des nouveautés un film américain dont les producteurs ne savaient que faire : l’histoire d’un chevalier et d’une princesse avec un pilote de vaisseau spatial accompagné d’un grand singe et de deux robots…Un film bizarre, peut-être pour enfants. "Ca ne marchera jamais." A la surprise générale, ça fait un carton avec des spectateurs par millions, Star Wars réalisé par George Lucas devient le succès de l’année avant de devenir la saga culte que l’on connaît.

On est le 4 mai ? C’est un jour qui fait se reconnaître entre eux les fans de Star Wars. En anglais la date ‘May 4th’ se prononce comme la célèbre réplique ‘May the Force be with you’… Forcément, un clin d’œil à la guerre des étoiles s’impose.

Voici donc Star Wars Cantina, un spot publicitaire inspiré d’une scène du film pour une marque de sport (au moment de la coupe du monde de foot 2010). Le rappeur Snoop Dogg se bat au sabre laser, Han Solo discute avec les Daft Punk, le footballeur David Beckham a la proposition de jouer pour Jabba, il y a Noel Gallagher assis dans le fond (on y voit aussi Franz Beckenbauer, Ian Brown, Ciara, Jay Baruchel, DJ Neil Armstrong)… Il s’agit d’un détournement mis en image par Nima Nourizadeh, qui avait déjà clippé de nombreux musiciens britanniques, il vient de faire ses débuts de réalisateur au cinéma avec le film Project X qui était sorti en salles le 14 mars.

Crédit photo : image modifiée, d’après un extrait du film Star Wars Cantina.

Comme à Ecran Noir on aime vous faire partager nos découvertes, alors après le court-métrage Je suis compatible réalisé par David Dang, voici l’instant Court n° 76.

Une polémique, quelle polémique ? Un clip réalisé par Gaspar Noé avec une musique de SebastiAn a été jugé provocateur mais sans vraiment être censuré, et finalement quelques semaines plus tard, aucun scandale n'a éclaté. L’objet du délit montre une fillette danser de manière quelque peu suggestive devant l’objectif d’une caméra. Une séquence plus ou moins innocente où la perversion est plus dans l’œil de quelques personnes qui regarderont que dans le contenu même des images.

SebastiAn est connu pour ses remix, mais il compose aussi pour des bandes-originales de film, quelques morceaux pour Steak de Quentin Dupieux (dans lequel il est aussi acteur) mais surtout toute la musique de Notre jour viendra de Romain Gavras.

Voici donc  Love in motion, filmé par Gaspar Noé. Ce dernier sera de retour au Festival de Cannes le mois prochain : après Enter the void,  il présentera en effet le film 7 jours à La Havane composé de plusieurs segments réalisés par Benicio del Toro, Pablo Trapero, Julio Medem, Elia Suleiman, Juan Carlos Tabio, Laurent Cantet et donc Gaspar Noé.

Crédit photo : image modifiée, d’après un extrait du film Love in motion