Et c’est reparti pour un tour dans le pays de la frite et de l’humour décalé ! Du 9 au 21 avril, Bruxelles accueille une fois encore son fameux Festival International du Film Fantastique (BIFFF), avec tout plein de réjouissances, des trucs un peu bizarres, des machins biscornus, des geeks de tout poil et des films venant du monde entier. Le Festival s'est ouvert hier, à la cannoise, avec un film d'animation, Coraline.

Un aperçu ? La suite de Nightmare détective par le japonais fou Shinya Tsukamoto, les remakes de La dernière maison sur la gauche et de Meurtres à la Saint Valentin, les slashers venus du froid, Cold prey 2 et Dead in three days 2, une maternité éprouvante dans Grace, un road trip mystérieux dans Humains, une adaptation d’un roman de Jack Ketchum, Red, le nouveau maître du polar horrifique, l’avant-première très attendue Star Trek, le magnifique Morse, et encore plein d’autres pelloches aux séances de minuit tellement peu fréquentables que la salle va être pleine.

Car oui, seul léger bémol à cette 27^ème édition, cette année il n’y aura qu’une salle de projection, ce qui pour un esprit de festival est assez dommageable. Mais cela n’empêchera en rien l’ambiance surchauffée et le bon esprit hantant Tour et Taxis. Car comme le rock’n roll, horror movies are not dead !

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Toutes les informations sur le site du festival

Ce matin avait lieu la projection unique pour la presse, les exploitants, les libraires et autres invités du film Millénium, adapté du best-seller de Stieg Larsson.

Au bout de 2h30 de projection, deux évidences  s'imposaient : le thriller est artistiquement bien foutu et cinématographiquement classique mais efficace. Bref le divertissement est au rendez-vous, avec sa dose de noirceur et de violence. Tout l'aspect sordide du roman se retrouve cinétiquement magnifié par les somptueux paysages suédois.

Mais surtout, le film se détachera de la concurrence (Anges et démons, par exemple) grâce à son duo de comédiens, l'expérimenté Michael Nyqvist et la novice Noomi Rapace, saisissants, charistmatiques, terriblement humains. Les deux comédiens, dans la douleur comme dans les coups, dans la torture comme dans le viol, ont une alchimie qui transcende la pellicule et permet à l'enquête de ne jamais être fade ou barbante.

Le film a été en tête des box office suédois et danois durant 5 semaines, norvégien pendant 3 semaines, et a déjà cumulé, rien qu'en Scandinavie près de 29 millions de $ de recettes. Fort de ce succès, revenant ainsi sur leur décision d'origine, les deux suites, initalement prévues pour la télévision, sortiront aussi au cinéma cet automne.

Pour ses 55 ans, mardi dernier, Jackie Chan a dévoilé les contours de son prochain film, prévu dans les salles chinoises pour la fin de l'année.

Chan produira (25 millions de $ tout de même) Big Soldier, qu'il a écrit et qu'il interprétera, aux côtés du très beau Lee Hom Wang (Lust, Caution) et Yoo Seung-Jun (un chanteur sud coréen qui fait craquer les filles). Le film sera réalisé par Ding Sheng (Underdog Knight).

La star du Kung-fu a juste mentionné qu'il s'agissait de l'histoire de trois hommes et d'un cheval durant la Chine antique (vers 300-400 avant J.C.). De l'action! De l'humour (noir, dit-il)! De la romance (avec Lin Peng)!

Jackie Chan est aussi en tournée en Asie pour promouvoir son nouveau film, Shinjuku Incident. Il vient d'achever le tournage de The Spy Next Door et s'est engagé dans le remake de Karate Kid. Hormis la série des Rush Hour, l'acteur n'a jamais eu de films dépassant les 60 millions de $ au box office américain. L'an dernier, Le Royaume interdit, avec Jet Li, avait amassé 130 millions de $ dans le monde.

A 79 ans, Jean-Luc Godard revient sur les plateaux de tournage. Et pas comme sujet d'un documentaire, mais comme cinéaste. Il tourne en Grèce son prochain film, Socialisme.

A l'origine le film est prévu pour être divisé en deux parties. La première d'entre elle sortirait en 2010. Vega films, le producteur, vient d'en diffuser quelques images...

Selon des sources internes, le scénario impliquerait une fausse espionne russe, un philosophe (Alain Badiou), et des enfants rois sur un bateau de croisière.

Il s'agit de la première fiction de Godard depuis Notre musique en 2003.

Producteurs et acteurs se révoltent à Bollywood, surnom donné à la métropole de Mumbay en Inde, qui concentre la plus grande partie des activités cinématographiques du pays. Ainsi les superstars Shah Rukh Khan et Aamir Khan ont du s'unir pour faire cesser la grève qui a fait stopper toutes les projections de films dans les multiplexes indiens depuis samedi.

Les exploitants et les producteurs ne s'entendent pas sur la répartition des profits. 40% vont aux producteurs et 60% aux distributeurs, qui réclament l'équité, 50-50, à l'image de ce qui se fait aux Etats-Unis.
Les deux comédiens ont fait conférence de presse commune, en présence de certains producteurs, pour appeler à une solution rapide et réouvrir les salles de cinéma.

Cela interviendra au pire moment : les films sortis depuis de le débit de l'année n'ont pas aussi bien marché que d'habitude. On compte moins de hits à période équivalente par rapport aux années précédentes.  Les producteurs ont refusé de sortir leurs films et ont ainsi paralysé 65% des salles, principalement les plus rémunératrices.

Parallèlement à la superbe exposition qui est consacrée à Jacques Tati à la Cinémathèque française (à partir du 8 avril), de nombreux évenements fêteront l'un des plus grands cinéastes français. Jérôme Deschamps et Macha Makaeïeff, parents des Deschiens, mettent en scène au Théâtre national de Chaillot, "Salle de fêtes", du 15 avril au 16 mai.

Mais avant la scène, il y aura le 104 (Centquatre). Le prestigieux centre polyvalent artistique accueille du 10 avril au 3 mai, la Villa Arpel, le décor principal du film Mon Oncle (en maquette à la Cinémathèque, photo). "La vedette est avant tout le décor" disait Tati.

Cependant, c'est loin de ces lieux que Tati est LA vedette. A Saint Sévère sur Indre. Village d'à peine 900 âmes entre Limousin, Auvergne et région Centre. Il s'agit du lieu de tournage de son plus grand succès, Jour de fête (plus de 7 millions de spectateurs en 1948). Le village vient d'inaugurer, samedi dernier, la Maison "Jour de fête". En plein berry, dans le Pays de George Sand, Tati a joué les facteurs et fait hurler de rire une France abîmée par la guerre. Aujourd'hui, la maison propose un spectacle en scénovision de 60 minutes d'images en 3D, avec des décors reconstruits à l'identitique. Le visiteur revivra ce tournage à travers le regard d’un enfant qui a conservé les souvenirs en les filmant... avec son moulin à café !

L'ancien président américain Bill Clinton et l'actrice Sharon Stone présideront le gala annuel de l'amfAR, la fondation américaine contre le Sida, qui se déroulera le 21 mai à l'Eden Roc, le célèbre palace du Cap d'Antibes, pendant le Festival de Cannes. Le Gala quitte donc le Moulin de Mougins pour se rapprocher de ses donateurs.

En 2008, le gala de l'amfAR avait établi un nouveau record en récoltant 6,4 millions d'euros pour la recherche contre le Sida et l'aide aux malades, au cours d'une vente aux enchères. Pour la 16e édition, la chanteuse Annie Lennox donnera un concert privé.

On est un peu déçu que Barack Obama ne soit pas annoncé... Imaginez la folie. Ceci dit, cette note glamour ne nous empêchera pas d'avoir un brin de morale anti-papale : 1) protégez-vous en mettant un préservatif ou en le mettant à votre partenaire ; 2) le dépistage, c'est gratuit (liste des centres de dépistages). La vita è bella. ?

Tiendra-t-on jusqu'au 20 mai ? Encore six semaines avant de découvrir Vengeance, le nouveau film du réalisateur hongkongais Johnnie To (Election 1 et 2, The mission, Fulltime killer...) qui se présente comme un hommage au Samouraï de Melville et met en scène, excusez du peu, notre Johnny Hallyday national.

Heureusement, un site entièrement dédié à ce qui s'annonce déjà comme le plus grand événement ciné-asiatique de l'année après la sortie des Trois royaumes est désormais disponible en ligne.

On y découvre notamment la bande-annonce et quelques photos qui donnent un avant-goût prometteur de la féérie visuelle que pourrait bien représenter ce nouveau polar explosif. Pas très étonnant, puisque c'est un habitué des films de To, Cheng Siu-Keung (directeur de la photographie entre autres sur PTU et Exilé) qui signe cette image à la fois crépusculaire et survitaminée. Aux côtés du chanteur et acteur Johnny Hallyday, on retrouvera une autre Française, Sylvie Testud, ainsi que des fidèles du réalisateur comme Anthony Wong, Lam Suet et Simon Yam. Au fil des semaines, le site devrait s'étoffer avec des interviews et des notes de production.

Il ne manque plus que la confirmation de sa sélection au Festival de Cannes après des mois  de rumeur persistante relayée au fil des semaines par des personnes proches de la production... Les producteurs rêvent d'une Sélection en compétition officielle. Les fans se régaleront même s'il est en séance de minuit!

Les Oscars canadiens se nomment modestement les prix Génie. La 29e édition se déroulait samedi 4 avril. Le grand gagnant fut l'oeuvre épique et romanesque Passchendaele, réalisé par le comédien Paul Gross, dont c'est le deuxième film, après Men with Brooms en 2002. Il s'agit du plus gros budget de l'histoire du cinéma canadien (15 millions d'euros) et du plus gros succès de l'an dernier (avec un box office de 3 millions d'euros, ce qui lui a valu la Bobine d'or). Outre le prix du meilleur film, Passchendaele a reçu des prix plutôt secondaires comme la direction artistique, les costumes, le son et le montage sonore.

L'autre gagnant de la soirée est le film québécois Ce qu'il faut pour vivre. Le cinéaste Benoît Pilon est honoré du prix de meilleur réalisateur et le film obtient les prix du meilleur montage, du meilleur scénario et du meilleur acteur (Natar Ungalaaq).

Et sinon rien d'extraordinaire : notons quand même la victoire de la grande Ellen Burstyn en meilleure actrice dans The Stone Angel et le Prix Claude-Jutra, récompensant une première oeuvre, pour Tout est parfait, d'Yves-Christian Fournier.

photo : les producteurs de Passchendaele, Niv Fichman et Francis Damberger

« - Il paraît qu’à New York il y a des mecs qui se jettent par la fenêtre.

- Et alors, qu’est-ce que t’en as à foutre toi, tu habites au rez-de-chaussée .»

L’Histoire : Lorsque Julien Foucault, maître d’hôtel de la très vénérable banque d’affaires Berthin-Schwartz, apprend son licenciement, il y voit l’occasion de réaliser son rêve de toujours : ouvrir un restaurant avec son meilleur ami Etienne.Pourtant, après 17 ans de bons et loyaux services, la banque lui refuse tout appui financier. Julien décide alors de tirer profit des informations confidentielles dont usent ses employeurs, mais ces derniers le prennent en flagrant délit d’initié et décident de lui jouer un tour machiavélique…

Notre avis : Sortant en salles en pleine crise économique mondiale, Erreur de la banque en votre faveur, pourtant produit bien avant celle-ci, se révèle un très bon remède anti-crise. En effet, les petites gens (ici Gérard Lanvin et Jean-Pierre Darroussin), que les grandes banques ne veulent en aucun cas aider, deviennent des Robin des bois des temps modernes, volant aux plus riches en écoutant aux portes et redistribuant aux gens de leur quartier.

Gérard Bitton et Michel Munz, scénaristes des deux volets de La vérité si je mens ! et réalisateurs de Ah ! si j’étais riche (dans lequel Jean-Pierre Darroussin jouait déjà) repassent derrière la caméra avec un nouveau film touchant, une fois encore, à l’argent.

Comédie dans laquelle les acteurs sonnent juste, Erreur de la banque en votre faveur joue néanmoins un peu trop avec les stéréotypes et la subtilité ne répond pas toujours présente. Les gros méchants sont bien ceux auxquels on pense (les riches) tandis que les pauvres, enfin les classes moyennes, sont les gentils de l’histoire. La générosité et l’entraide sont mis en avant ainsi que l’amitié qui unit les deux compères, Julien et Etienne. Cependant, il faut avouer que dans le contexte actuel, Erreur de la banque est un film ancré dans son époque, qui fait sourire et qui redonne quelques couleurs à la comédie française d’aujourd’hui. Le grand film est loin d’être au rendez-vous mais le bon moment, lui, oui.