Dans un entretien au journal Le Monde daté du dimanche 29 mai, Luc Besson fait des mea culpa. Sa société, EuropaCorp, a enregistré d'importantes pertes financières mais elle a aussi récolté sa première Palme d'or, avec The Tree of Life, acquis pour un prix élevé (2,8 millions d'euros). "Le film devait être présenté à Cannes, en 2010, il a décidé de repartir en salle de montage pour un an. Un jour, il m'envoie un message pour me demander s'il pouvait inclure dans son film deux plans de Home, de Yann Arthus-Bertrand, qu'on a produit. On a dit oui. En trois ans, on m'a montré trois versions successives du film. Elles se réduisaient au fur et à mesure. Je suis juste intervenu quand il a envisagé d'aller à Venise plutôt qu'à Cannes. Et j'ai dû le convaincre de figurer en compétition, parce qu'il ne le voulait pas" confie le producteur-réalisateur-scénariste. Il défend cet investissement au nom de l'envie, de la liberté de créer.

Mais il n'ignore pas aussi que sa société, cotée en bourse, traverse une crise et a du opérer de sérieux changements (voir nos actualités du 4 mai dernier et 7 juillet 2010). Le déficit de l'exercice précédent (30 millions d'euros), le départ de son ami et associé Pierre-Ange Le Pogam, l'échec des suites de Arthur, tout cela a entraîné une crise qui a largement été commentée dans les journaux économiques et professionnel. "Nous avons fait des erreurs. Les deux tiers, pour ne pas dire les trois quarts du trou viennent de la série Arthur. Le premier a bien marché. Mais on a très mal géré la distribution des épisodes 2 et 3, au point de ruiner la sortie aux Etats-Unis. Avec Arthur, on a dérogé à une règle sacrée chez nous : ne pas se lancer tant que le projet n'est pas financé à 80 % par les achats de pays étrangers. Et puis l'épisode 2 a provoqué une grosse frustration chez les spectateurs, car il n'avait pas de fin. Il aurait fallu sortir le 3 dans les quinze jours qui suivaient." Rien sur la médiocrité même des scénarios... Juste "un excès d'optimisme en interne". Le premier épisode a été vu par 6 222 479 français, le deuxième n'a enregistré que 3 871 483 entrées, et le troisième a décliné à 3 127 549 spectateurs.

Il estime cependant qu'aujourd'hui Europacorp est gérée avec "beaucoup plus d'efficacité".

Besson met actuellement en boîte The Lady, biopic sur la Birmane et prix Nobel de la paix Aung San Suu Kyi, avec Michelle Yeoh (voir actualité du 9 décembre 2010), et prépare un film de science-fiction à gros budget. Le premier devrait être présenté au festival de Toronto, le second sera l'un des premiers tournages dans sa Cité du cinéma.

Pierre-Ange Le Pogam, a créé la société Stone Angels qui devrait produire et distribuer une dizaine de films par an. Il sera en charge de la distribution française de Cosmopolis, de David Cronenberg, avec Robert Pattinson.

Brigitte Rouän filmera cet été Tu honoreras ta mère avec Nicole Garcia en matriarche et quatre acteurs qui incarneront ses fils : Gaspard Ulliel, Éric Caravaca (Cliente, Eden à l'Ouest), Patrick Mille (Crime d'amour, 99 Francs) et Michaël Abiteboul (Le père de mes enfants, Belle-Epine). La comédie décortiquera les relations entre la mère et ses progénitures, lors de vacances sur une île grecque, où s'effectuera le tournage.

Tu honoreras ma mère sera son quatrième film en tant que réalisatrice :  Brigitte Rouän n'avait rien filmé pour le cinéma depuis 2003, avec Travaux, on sait quand ça commence. On lui doit aussi Post coïtum animal triste en 1996 et Outremer en 1990.

Comme à Ecran Noir on aime vous faire partager nos découvertes, alors après le clip réalisé par Michel Gondry How are you doing ? pour The Living Sisters, voici l’instant Court n° 34.

Le Festival de Cannes a baissé le rideau il y a quelques jours à peine, après l’annonce d'un palmarès contesté. Michel Gondry qui était le président du jury des courts-métrages, entouré des réalisateurs Corneliu Porumboiu, Joao Pedro Rodrigues, Jessica Hausner et de la lumineuse Julie Gayet, a décerné la palme d’or du court-métrage au film Cross réalisé Par Maryna Vroda.

Le jury a également attribué un prix du jury à un autre court : Badpakje 46 réalisé par Waynes Destoop. Cette mention spéciale a été accompagné d’une récompense unique : un trophée fabriqué par Michel Gondry lui-même. Le facétieux réalisateur a détourné l’expression ‘palme d’or’ pour concevoir une palme (pour nager) recouverte de peinture couleur or. Il est un habitué de ce genre de procédé avec ‘les petits cadeaux flippants’qu’il fabrique pour ses amies (cf sa bande dessinée pour le film La science des rêves). Ce détournement de la prestigieuse palme d’or n'a été que modérément apprécié par certains officiels du Festival mais l’intention était de faire remarquer le deuxième court-métrage préféré du jury.

Voila donc la bande-annonce du court-métrage Badpakje 46 réalisé par Waynes Destoop, qui n’a pas gagné la vraie palme d’or mais quand même un réel prix du jury. Il s’agit d’un court d’une durée de 15 minutes qui vient de Belgique, dont le titre signifie maillot de bain 46. On y découvre Chantal une fille qui a 12 ans et des kilos en trop, elle se sent différente des autres à cause des rondeurs de son corps, et le seul endroit où elle se sent vraiment bien, c’est dans la piscine municipale…

Crédit photo : image modifiée, d’après un extrait du film Badpakje 46.

La vocation du Festival de l'histoire de l'art, dont  la première édition s'ouvre cet après-midi à Fontainebleau, est d'inviter professionnels et grand public à partager les savoirs, découvrir de nouveaux horizons artistiques et participer aux débats qui concernent l’histoire de l’art aujourd’hui. Il se compose d'une série de conférences, de débats, de concerts et de lectures autour d’un thème et d’un pays invité qui sont, cette année, la folie et l'Italie.

En parallèle se tient un festival du film d’art, Art & Caméra, qui mêle classiques, pépites rares et inédits articulés autour de trois axes : films sur l’art et la création, films sur la folie et films italiens sur l’art, en hommage au pays invité. En tout, plus de 50 films seront projetés en trois jours, dont  le très réussi documentaire de Werner Herzog consacré à la grotte Chauvet, Cave of Forgotten Dreams, qui ouvre la manifestation.

Mais les spectateurs pourront également (re)découvrir Répulsion de Polanski (en présence de Catherine Deneuve), Les statues meurent aussi d'Alain Resnais et Chris Marker, Rouge ciel, un essai sur l’art brut de Bruno Decharme... ainsi qu'une rétrospective consacrée à Luciano Emmer, le cofondateur de Dolomiti films, petite maison de production consacrée à la fabrication de courts-métrages et documentaires sur l’art.

Une programmation riche et variée susceptible de séduire connaisseurs de l'art ou simples amateurs, cinéphiles confirmés, festivaliers du dimanche, et même professionnels qui peinent à supporter le sevrage post-Cannes. Si tout se passe bien, la manifestation pourrait se pérenniser et devenir un rendez-vous régulier du printemps francilien.

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Festival de l'histoire de l'Art - Festival du film d’art, Art & Caméra
Fontainebleau
Jusqu'au 29 mai
Informations et programme sur le site de la manifestation
entrée libre

L'automobile n'est pas la tendance la plus écologique, mais elle redevient un objet de désir cinématographique. Avec le succès de Cars et de la franchise Fast & Furious (qui sortent respectivement leur épisode 2 et 5 cet été), Hollywood s'intéresse de nouveau aux "Coccinelles" et autres "Christine". On oublie la sortie de route de Speed Racer ou les résultats mitigés de Hell Driver 3D. D'autant plus facile à oublier que le film Drive de Nicolas Winding Refn a emporté le prix de la mise en scène à Cannes cette année.

Michael Mann s'est positionné en tête des projets les plus intéressants. Habitué aux films noirs et aux polars, le cinéaste finalise son contrat avec la 20th Century Fox pour réaliser Go Like Hell (anciennement Race to the Death), retraçant la compétition entre Ford et Ferrari aux 24 heures du mans de 1966. Ford fut ainsi le premier constructeur américain à gagner la célèbre course.

Le film est adapté du livre de A.J. Baime, scénarisé par Jason Keller. Et la Fox espère convaincre Brad Pitt pour le rôle principal. Mann a déjà réalisé un court métrage publicitaire pour Mercedes, avec Benicio del Toro, et prépare actuellement Luck, une série pour HBO sur les courses de chevaux, avec Tom Payne et Dustin Hoffman.

Si le film n'en est qu'à l'état de pré-production, d'autres studios se sentent aussi inspirés par les moteurs turbos. Warner Bros a signé avec Mattel pour tirer un film de ses jouets Hot Wheels. The Weinstein Co. développe un film adapté de la série K 2000.  Ron Howard prépare un remake de Eat My dust, dans lequel il jouait en 1976.

En plus du Michael Mann, un autre film est en cours d'écriture pour évoquer la vie d'Enzo Ferrari, mais, dans Street Legal, Paramount préfère s'orienter sur la vie du pilote de Ferrari, Carroll Shelby.

Studio 37 a lancé Overdrive, qui sera réalisé par Pierre Morel. Et Chris Morgan écrit déjà Fast & Furious 6.

En France, Senna est un documentaire sorti dans les salles mercredi dernier. Le pilote de légende brésilien est révélé à travers sa vie passionnante.

Le 7 juin prochain, le fameux film Le Mans (avec Steve McQueen) sera projeté exceptionnellement sur le circuit des 24 heures du Mans, en pleine ligne droite des stands, quatre jours avant la tenue de la 79e édition de l'épreuve mythique. Un écran géant sera installé dans la ligne droite et la projection débutera à 22 heures.

Tobey Maguire, Zac Efron, Matthew McConaughey mais aussi Sofia Vergara formeront le quatuor vedette d'un thriller qu'on annonce érotique, The Paperboy. Lee Daniels (A l'ombre de la haine, Precious) scénarisera et réalisera cette adaptation du livre de Pete Dexter, qui a co-écrit le premier script avec Pedro Almodovar.

Un polar sexuel avec trois beaux mecs hollywoodiens, ça fait chauffer la température. L'histoire dans le roman prend place dans les années 60. L'intrigue est complexe : un salaud de shérif retrouvé mort après sa 17e bavure (un crime assez glauque), un coupable évident envoyé dans le couloir de la mort, une femme qui tombe amoureuse du présumé criminel en voyant ses photos qui fait appel à deux journalistes du Miami Times pour enquêter sur les véritables circonstances du meurtre.

Pete Dexter avait écrit son roman en 1995. On lui doit aussi les scénarios de Rush (1991), Michael (1996) et Les hommes de l'ombre - Mulholland Falls (1996). En France, Paperboy est publié aux éditions de l'Olivier et en format poche chez Points.

Le réalisateur italien Giuseppe Tornatore a convaincu le producteur américain Avi Lerner d'injecter 100 millions de $ dans sa fresque épique sur la bataille de Leningrad. Le siège avait duré 782 jours durant la seconde guerre mondiale. Durant cette opération nommée Aurore boréale, la ville russe était cernée par les nazis du 8 septembre 1941 au 27 janvier 1944. Cet affrontement a causé 350 000 morts et plus de 100 000 disparus parmi les militaires, mais aussi 1 million de morts de famine et 16 000 civils tués par les bombardements. Un film en 2009, avec Gabriel Byrne et Mira Sorvino, avait déjà retranscrit les événements. Il est inédit en France.

Leningrad s'annonce la plus grosse production de Tornatore et l'un des plus gros budgets de ces dernières années pour un cinéaste européen. Le film serait en deux parties, avec un casting hollywoodien. Le tournage débuterait en décembre 2012.

Il reste des améliorations à faire du coté du premier scénario de Tornatore, qui pense réaliser un film italien beaucoup plus modeste d'ici la grande bataille.

C'est la deuxième fois, depuis La légende du pianiste sur l'océan en 1998, que le cinéaste réalise un film en anglais. On lui doit surtout Cinema Paradiso, Oscar du meilleur film étranger et grand prix du jury à Cannes. Son dernier film, le coûteux Baaria, avait ouvert le Festival de Venise en 2009 (voir actualité du 2 septembre 2009).

Avi Lerner a produit des films de genre comme The Expandables, Le Flingueur, Conan 3D...

Librement adapté du livre À marche forcée écrit par Slavomir Rawicz, un ancien soldat polonais envoyé aux goulags sous le régime stalinien, Les chemins de la liberté raconte comment, en 1940, une petite troupe de prisonniers s’évade d’un camp de travail sibérien et se lance dans un périple de plus de 10 000 kilomètres pour rallier l'Inde, alors sous contrôle anglais. Une épopée humaine telle que les affectionne Peter Weir !

Le réalisateur considère d'ailleurs Les chemins de la liberté comme une expérience unique dans sa carrière. "Le tournage de ce film fut une aventure en soi. J’ai l’impression que tout ce que j’ai pu faire avant n’a fait que me préparer à cette histoire et à cette fresque humaine inspirée d’une histoire vraie", déclare-t-il.

Dans cette véritable aventure qui l'a conduit de la Bulgarie au Maroc, il s'est entouré de trois acteurs qu'on ne présente plus : Ed Harris, qu'il avait dirigé dans The truman show, Colin Farrell (Alexandre, Le nouveau monde) et Jim Sturgess (Las Vegas 21, Accross the universe).

A l'occasion de la sortie du film en DVD et BluRay, Ecran Noir met en jeu dix exemplaires du DVD.

Pour participer au tirage au sort, il suffit de répondre à la question suivante :

En 1989, Peter Weir réalise un film générationnel qui deviendra immédiatement culte à travers le monde, où un professeur de lettres atypique prône l'anti-conformisme et le goût de la liberté. De quel film s'agit-il ?

Votre réponse et vos coordonnées postales sont à envoyer par courriel avant le 2 juin 2011. Aucune réponse postée dans les commentaires du site ne sera prise en compte.

We are four lions de Christopher Morris vient de sortir en DVD, et la nouvelle fait d'ores et déjà l'effet d'une bombe. Bon, le jeu de mot est facile pour évoquer les péripéties de ces cinq Britanniques d'origine pakistanaise qui décident de s'engager dans Al Quaïda, façon Les sous-doués fomentent un attentat. La bonne nouvelle, c'est que le film ne l'est pas, facile. Mieux, il prend une nouvelle résonance depuis que la réalité a rattrapé la fiction avec la mort de Ben Laden.

Brillant, caustique, hallucinant de justesse et d'intelligence... les qualificatifs ne manquent pas pour célébrer cette oeuvre multi-récompensée (BAFTA 2011 du 1er film, Best narrative feature award au Los Angeles film festival...) sortie en décembre dernier. Pour un coup d'essai, c'est un coup de maître : le réalisateur peut se targuer d'avoir déjoué toutes les embûches d'un sujet sacrément casse-gueule, et même tabou.

On parvient à être à la fois totalement attendris et exaspérés face à cette galerie d'ahuris assassins, maladroits apprentis terroristes :  il y a Omar, « l'intellectuel », Hassan « le rappeur », Barry « le fraîchement converti et plus musulman que Ben Laden », Faisal « Le mouton noir », Waj « l'Averell » de la bande...  Les dents grincent, l'humour vire au noir, on rit à gorge déployée. D'un stage raté dans un camp d'entraînement au Pakistan où ils tuent accidentellement Oussama Ben Laden avant l'heure (!), au marathon de Londres où ces simples d'esprit courent déguisés, et plastiqués, les cinq compères cavalent à côté de leurs pompes pour notre plus grand plaisir.

Le DVD est enrichi de scènes coupées aux montages, assez drôles  ; mais aussi de deux sessions Coulisses du tournage et Entretien au festival de Bradford qui se recoupent assez inutilement. Plus sobrement, l'éditeur a choisi d'y joindre deux mini-documentaires sur les relations entre Anglais et Pakistanais : les impressionnants quoique trop courts Des garçons paumés sur les Paki de la banlieue de Nelson, et le passionnant Entretien avec Mohamed Ali Ahmad, cet homme emprisonné treize mois pour suspicion de préparation d'action terroriste, puis acquitté faute de preuves. Ces deux documentaires illustrent sérieusement le problème, apportant une touche de réalisme, soulignant les paradoxes et les conflits d'une population immigrée ou convertie, balancée entre occident et islam traditionnel.

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We are four lions de Christopher Morris
En DVD depuis le 17 mai
Universal StudioCanal Video

Vincent Cassel est négociations pour reprendre son rôle de Yann Le Pentrec dans la suite de Dobermann, le film de Jan Kounen qui scandalisa la critique parisienne en 1997.

L'annonce a été faite le dernier jour du festival de Cannes par Marco Polo Productions et Acteurs Auteurs Associés. Dobermann 2 : Bras de fer est actuellement en cours d'écriture par le même scénariste, Joël Houssin, l'auteur de la série de romans policiers du même nom.

Outre Cassel, Tchéky Karyo est aussi en discussion pour retrouver la sale tête de l'Inspecteur Cristini, dit la Hyène.

Le tournage aurait lieu au printemps 2012 en français et en anglais, avec un casting international. le budget estimé de 25 millions d'euros en fait l'un des films les plus coûteux de ces derniers mois.

Dans le premier Dobermann, qui ne coutait même pas 5 millions d'euros, on croisait Monica Bellucci, Gaspar Noé, Romain Duris, Florence Thomassin.  Le film avait attiré près de 800 000 spectateurs en France à l'époque.